As máscaras operam um avanço notável nos conjuntos coreográficos de Avignon. Convocados regularmente na história da dança e, em particular, nos anos 2000 por Boris Charmatz, Rachid Ouramdane, Christian Rizzo ou Marco Berrettini, essas ferramentas espetaculares mais antigas do mundo questionam a face do movimento, liberando os corpos.
De Nomeadoque abriu o Festival Avignon no Tribunal de Honra, sábado, 5 de julho, na encenação de Marlene Monteiro Freitas, em Noite delirantede ingvartsen, de Magec/o desertocriado por Radouan Mriziga, em Tudo o que é o corpo-qual é amanhã-Brings-e-We-Vol-What-Whatned-Yesterdayde Mohamed Toukabri, uma panóplia de máscaras de todos os gêneros e registros envolvendo os shows. Entre a tradição teatral, a arte contemporânea e a atitude pop, ela desenha um instantâneo desde o momento, ganancioso de jogos de interpretação, de embaçamento de identidade, transbordando com um gosto assertivo pela ritualização.
Sob a influência de Mil e uma noitese, para evocar a série de mulheres que morrem uma após a outra na cama do sultão, a coreógrafa Cap-Verdian, Marlene Monteiro Freitas, sai do armário dos rostos de bonecas geladas, imperturbáveis e intercambiáveis. Cousins of the Cinderela do bem -sucedido balé criado em 1985 por Maguy Marin, mas também de certos fantoches com fortemente manchado de sangue projetado por Gisèle Vienne, ela sublinha o peso dos padrões da feminilidade, confinamento em uma imagem e o equipamento repetitivo da violência.
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