Apesar de uma nota média de 3,2 em 5, este thriller escuro oferece um dos melhores desempenho de Guillaume Canet, magistral em um assassino metódico e torturado.
Um filme gasto sob radares
Lançado em 2014, na próxima vez que atingirei o coração da raiva cédrica não recebeu as boas -vindas que ele merecia. Com uma média de 3,2 em 5 por 4.478 notas sobre alociné, o filme se divide. Alguns espectadores o criticam por sua frieza clínica e sua ausência de psicologia, enquanto outros elogiam sua atmosfera opressiva e sua abordagem implacável às notícias das quais ele se inspira.
No entanto, ao se afastar do thriller tradicional para adotar uma encenação quase hipnótica, o filme oferece um mergulho perturbador nas mentes de um assassino. E no centro deste trabalho de congelamento, ele era Guillaume Canet, em um dos papéis mais ousados de sua carreira.
Cantor de Guillaume, restrição e intensidade impressionantes
No papel de Franck Neuhart, uma ficção dupla de Alain Lamare, um gênero psicopata que semeou o terror no Oise no final da década de 1970, o CANET oferece um desempenho de uma rara intensidade. Longe dos papéis mais acessíveis que fizeram seu sucesso, ele compõe aqui um caráter municiário e metódico e habitado pela violência interior sufocante.
A escolha de não sobrepor a emoção reforça a tensão do filme. Cada olhar, todo gesto desajeitado, todo momento de solidão de Neuhart diz muito sobre seu tormento interior. É nessa sutileza que a força do ator reside: ele incorpora a proibição arrepiante do mal com uma precisão aterrorizante.
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Um fantasma contra a maré
Ao contrário dos thrillers franceses mais clássicos, da próxima vez que procurarei o coração evitar os efeitos dramáticos apoiados. O estadiamento frio e refinado da raiva cédrica lembra a abordagem de David Fincher em Zodíaco, todas as proporções guardadas, preferindo observação meticulosa à ação excessiva.
Longe de tentar explicar as motivações de seu caráter, o filme se concentra em suas ações, seus rituais, seu isolamento. A luz pálida de Thomas Hardmeier contribui para essa imersão sufocante. Esse realismo bruto, combinado com a ausência de justificativa psicológica, pode desarrumar, mas é exatamente isso que dá ao filme sua singularidade.
Um filme que merece ser reabilitado
Se a nota geral do filme permanecer modesta, pode ser porque da próxima vez que procurarei o coração é um trabalho que não procura seduzir ou tranquilizar. Ele perturba, e é isso que o torna um thriller tão eficaz.
Guillaume Canet encontra um papel no contra-emprego, longe dos personagens mais carismáticos ou simpáticos que ele foi capaz de interpretar. Seu compromisso total com esse papel merece ser elogiado, e o filme merece ser redescoberto.
Da próxima vez que direcionarei o coração disponível até 14 de março na Netflix
